Angélique Amyot
Elle agit tant que danseuse-interprète et créatrice lors de diverses productions artistiques, événements socioculturels et recherches multidisciplinaires. Elle utilise la danse-thérapie lors d’ateliers et de programmes pour adultes vivant des difficultés biopsychosociales. Elle enseigne également plusieurs cours de danse contemporaine pour adultes et pour des personnes ayant des limitations fonctionnelles.
Angélique Amyot est détentrice d’un baccalauréat en Service Social obtenu à Québec (2012), d’un Certificat de Psychopédagogie du Mouvement Dansé (2014) et de la formation La danse comme médiation dans la relation d’aide, délivrés par le centre de formation professionnelle Free Dance Song à Paris.
Depuis 2015, elle agit en tant que danseuse-interprète et créatrice lors de diverses productions artistiques, événements socioculturels et recherches multidisciplinaires avec des compagnies et collectifs (Compagnie la Mangrove, Danse K par K, Papillon blanc danse, le CRue). Elle crée pour le grand public des ateliers et des performances avec des musiciens (Dansons Corps, Bal des abeilles, CHAQT).
Elle utilise la danse-thérapie lors d’ateliers et de programmes pour adultes vivant des difficultés biopsychosociales. Elle voit la danse comme médiateur préventif et thérapeutique de la santé personnelle et collective et intervient dans plusieurs organismes communautaires (Centre des femmes de la Basse-Ville, l’Accorderie, Centre Jacques-Cartier, le Verger). Angélique est membre associée de l’Association de thérapie par la danse et le mouvement du Canada. En 2019, elle obtient le prix Simone-Paré pour les intervenants sociaux, décerné par l’Université Laval, pour ses diverses interventions réalisées au Centre des femmes de la Basse-Ville à Québec.
Tout en siégeant au sein du conseil d’administration de l’Artère, art de la danse et du mouvement, elle vise à perfectionner son savoir-faire au Québec et en Europe. Son intérêt croissant à l’égard de la collaboration multi et la composition spontanée l’amena à suive une formation auprès de Katie Duck à Amsterdam. Depuis 2017, elle anime les Sessions d’impro de l’Artère (SIA) où des artistes professionnels travaillent autour de la création instantanée. Elle utilise le mouvement, l’image du corps et l’expressivité de soi comme processus favorisant l’intégration affective, sociale, cognitive et physique de l’individu.
Son intérêt envers les relations internationales, son engagement citoyen et son implication auprès de sa communauté font preuve de leadership et d’entreprenariat. Elle a une vision globale de l’art de la danse, de ses pratiquants et de ses témoins, ce qui se transparaît dans ses réflexions et dans ses actions. Tout compte fait, ces habiletés en savoir-être et savoir-faire sont soulignées à titre de Jeune ambassadrice de la francophonie des Amériques.
Crédit photo: Compagnie la Mangrove
La danse-thérapie est l’outil principal utilisé lors des séances de groupe et individuelles de danse et d’expression corporelle.
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« The American Dance Therapy Association » définit la thérapie par la danse et le mouvement comme une prise en charge psychothérapeutique utilisant le mouvement comme un processus qui favorise l’intégration affective, sociale, cognitive et physique de l’individu. Dans son approche, Angélique s’inspire aussi de diverses techniques de danses contemporaine et traditionnelle, de l’analyse du mouvement et de pratiques sommatiques.
Lors des ateliers, les participants sont invités à improviser, créer et développer leurs mouvements dansés selon des thèmes variant selon les besoins des participants et le contexte institutionnel. Cette approche met en valeur la spontanéité du mouvement et son analyse. Elle devient à la fois exploratoire et expérimentale. Tout compte fait, elle favorise le développement et la découverte de soi par la création d’échanges et de dialogues corporels et verbaux.
THÈMES:
L’écoute
L’espace
Les appuis
La masse corporelle
Le temps
La forme
Le mouvement authentique
La relation avec les autres
Le toucher
La voix
Le corps et le son
La création spontanée
CLIENTÈLE:
Adultes ayant un problème de santé mentale
Adultes ayant une limitation fonctionnelle
Hommes et femmes isolés
Femmes victimes de violence
BIENFAITS:
Augmentation de la créativité
Développement de liens sociaux
(Ré)Appropriation de son corps
Solidification de l’estime de soi
Découverte et exploration de mouvements et de sensations
Expression des émotions
Détente physique et psychologique
Divertissement via le mouvement dansé
Amélioration de l’équilibre, de la coordination, de l’alignement postural, de la force musculaire et de la motricité globale
ORGANISMES AYANT BÉNÉFICIÉS DU SERVICES:
L’escale, Centre jeunesse de Québec
Centre des femmes de la Basse-Ville
Espace Mélilot
Centre Jacques-Cartier
Laura Lémerveil
L’Arche l’étoile
Le Verger
Patro Rocamadour
Des projets de création collective présentés devant public sont construits sur mesure avec divers publics cibles.
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La médiation culturelle permet aux participants de s’impliquer dans le processus de création dès le départ; le partage d’un enjeu social commun. La collaboration entre eux est aussi importante que la production artistique.
Cette approche démocratise l’art de la danse, permet à des personnes de sortir de l’isolement, de développer son réseau social, d’augmenter son estime, etc.
En collaboration avec des organismes communautaires et d’autres artistes de la région, Angélique propose des ateliers et des créations collectives, par exemple:
Plusieurs projets artistiques en tant que créatrice et interprète sont en cours et disponibles à présenter.
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Plusieurs projets artistiques et oeuvres en tant que créatrice et interprète sont en cours et disponibles à présenter.
Des performances où la création spontanée entre danseurs et musiciens font l’objet d’œuvres éphémères.
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Avec plusieurs collaborateurs, Angélique utilise la création spontanée avec des musiciens dans ses performances devant public.
Elle s’inspire de sa formation auprès de Katie Duck (Amsterdam) afin de développer son approche instinctive et constructive. Elle valorise l’oeuvre présentée aux spectateurs en la composant en directe.
C’est à l’émission Second Regard, sur les ondes de Radio-Canada, qu’Angélique Amyot nous explique son parcours entre la danse et le travail social.
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Crédit photo: Maison pour la danse