Intervenante sociale par la danse
Artiste en danse contemporaine
Chorégraphe
Elle agit tant que chorégraphe, interprète et créatrice lors de diverses productions artistiques, événements socioculturels et recherches multidisciplinaires à l'échelle québécoise et internationale. Elle utilise la danse-thérapie lors d’ateliers et de programmes pour adultes vivant des difficultés biopsychosociales. Elle est co-fondatrice du collectif multidisciplinaire Austarda et du collectif en danse Les Femmes qui s'invitent.
Angélique Amyot est artiste en danse, chorégraphe et intervenante sociale par la danse.
Elle s’intéresse au processus relationnel et créatif des êtres vivants, afin de construire des ponts sensibles et durables entre eux. Elle se nourrit de la diversité des collaborations, des sphères sociales, des pratiques artistiques et des nationalités, modulant les formes de créations et de diffusions qu’elle propose.
L’exploration et l’expansion de soi, des autres et des lieux s’inscrivent dans une fine recherche de possibilités. La poésie dansée, l’engagement citoyen et les collaborations sont au coeur des processus de création. Elle valorise les actions de traverser, (re)visiter des lieux et des humains, parler, voyager, contraster, surprendre, devenir paysage et composer spontanément.
Elle est interpellée par les impacts de l’environnement immédiat d’une personne sur son corps, son réseau social et son mode de vie. Elle voit la danse comme médiateur éducatif, préventif et thérapeutique de la santé personnelle et collective.
En 2020, elle crée sa première création solo Aulavik, lieu de passage; un voyage sur la notion du territoire, diffusé par la Rotonde en 2023. De 2021 à 2023, elle coréalise avec Delphine Cammal Karavan, un projet de coopération entre des artistes de la Guadeloupe et du Québec. En 2022 et 2023, elle rayonne comme chorégraphe-interprète au parc de l’Amérique latine et au parc de l’Artillerie pendant Osez! en solo.
Angélique est co-fondatrice du collectif multidisciplinaire Austarda (Un point bleu pâle, PARS, Suis-moi) et du collectif en danse Les femmes qui s’invitent (Les muses des parcs, La danse des grand-mères). Elle travaille comme interprète avec plusieurs compagnies entre la France et le Québec (Arielle et Sonia, Entr’actes, Le CRue, Cie la Mangrove, Papillon blanc danse).
Elle utilise la danse-thérapie lors de programmes et de projets de médiation culturelle en organismes communautaires de sa région (Centre des femmes de la Basse-Ville, l’Arche l’étoile, Centre Jacques-Cartier). En 2023, elle monte le labo-expo Ressources Corporelles à Sherpa, comprenant des ateliers, une performance et une exposition.
Depuis 2017, elle co-anime avec Roger Cournoyer (Austarda) les Sessions d’improvisation de l’Artère, où des artistes de la scène travaillent autour de la composition spontanée.
Depuis 2020, elle fait partie du réseau Archipel, un outil agile et fluide de coopérations et de soutien à la mobilité artistique, entre la France, le Québec et la Tunisie.
Angélique détient un Certificat de Psychopédagogie du Mouvement Dansé (Paris, 2014) et un baccalauréat en Service Social (Québec, 2012).
Crédit photo: Llamaryon
La danse-thérapie est l’outil principal utilisé lors des séances de groupe et individuelles de danse et d’expression corporelle.
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« The American Dance Therapy Association » définit la thérapie par la danse et le mouvement comme une prise en charge psychothérapeutique utilisant le mouvement comme un processus qui favorise l’intégration affective, sociale, cognitive et physique de l’individu. Dans son approche, Angélique s’inspire aussi de diverses techniques de danses contemporaine et traditionnelle, de l’analyse du mouvement et de pratiques sommatiques.
Lors des ateliers, les participants sont invités à improviser, créer et développer leurs mouvements dansés selon des thèmes variant selon les besoins des participants et le contexte institutionnel. Cette approche met en valeur la spontanéité du mouvement et son analyse. Elle devient à la fois exploratoire et expérimentale. Tout compte fait, elle favorise le développement et la découverte de soi par la création d’échanges et de dialogues corporels et verbaux.
THÈMES:
L’écoute
L’espace
Les appuis
La masse corporelle
Le temps
La forme
Le mouvement authentique
La relation avec les autres
Le toucher
La voix
Le corps et le son
La création spontanée
CLIENTÈLE:
Adultes ayant un problème de santé mentale
Adultes ayant une limitation fonctionnelle
Hommes et femmes isolés
Femmes victimes de violence
BIENFAITS:
Augmentation de la créativité
Développement de liens sociaux
(Ré)Appropriation de son corps
Solidification de l’estime de soi
Découverte et exploration de mouvements et de sensations
Expression des émotions
Détente physique et psychologique
Divertissement via le mouvement dansé
Amélioration de l’équilibre, de la coordination, de l’alignement postural, de la force musculaire et de la motricité globale
ORGANISMES AYANT BÉNÉFICIÉS DU SERVICES:
Le Sillage
L’escale, Centre jeunesse de Québec
Centre des femmes de la Basse-Ville
Espace Mélilot
Centre Jacques-Cartier
Laura Lémerveil
L’Arche l’étoile
Le Verger
Patro Rocamadour
C’est à l’émission Second Regard (2018), sur les ondes de Radio-Canada, qu’Angélique Amyot nous explique son parcours entre la danse et le travail social.
https://ici.radio-canada.ca/tele/Second-regard/site/segments/reportage/66980/travail-social-intervention-par-la-danse?isAutoPlay=1
Des projets de création collective présentés devant public sont construits sur mesure avec divers publics cibles.
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La médiation culturelle permet aux participants de s’impliquer dans le processus de création dès le départ; le partage d’un enjeu social commun. La collaboration entre eux est aussi importante que la production artistique.
Cette approche démocratise l’art de la danse, permet à des personnes de sortir de l’isolement, de développer son réseau social, d’augmenter son estime, etc.
En collaboration avec des organismes communautaires et d’autres artistes de la région, Angélique propose des ateliers et des créations collectives, par exemple:
https://www.facebook.com/100063541928431/videos/348609633056961
Plusieurs projets artistiques en tant que créatrice et interprète sont en cours et disponibles à présenter.
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Plusieurs projets artistiques et oeuvres en tant que créatrice et interprète sont en cours et disponibles à présenter.
Des performances où la création spontanée entre danseurs et musiciens font l’objet d’œuvres éphémères.
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Avec plusieurs collaborateurs, Angélique utilise la création spontanée avec des musiciens dans ses performances devant public.
Elle s’inspire de sa formation auprès de Katie Duck (Amsterdam) afin de développer son approche instinctive et constructive. Elle valorise l’oeuvre présentée aux spectateurs en la composant en directe.
C’est avec la Rotonde (diffuseur en danse contemporaine à Québec), qu’Angélique Amyot explique sa démarche pour sa création Aulavik, lieu de passage.
VisionnerCrédit photo: Llamaryon